以《（    ）》中的《广陵散》为代表。

（  ）（  ）在“文字谱”的基础上革新创造的一种（  ）记谱法，又称“（   ）”或（   ）”。它用减字笔画拼成某种符号作为左、右手在古琴音位上弹奏手法的标记，是一种只记弹奏音位与方法而不记音名的记谱法。

（   ）是一种只记弹奏音位与方法而不记音名的记谱法。

晚唐琴家（   ）根据（  ）的同名抒请诗篇而创作的一首著名琴曲。琴谱最早见于明代朱权的《（    ）》。全曲共十八段，具有浓郁的抒情气息，表现屈原无法实现政治改革及远大抱负的痛苦心情。

相传为（  ）时（  ）所作的（  ），由唐代琴人（   ）根据笛曲改编而成。全曲共十段，可分为两大部分，描绘了梅花静态与动态时的音乐

形象，极富美感。

“三弄”：第一部分采用循环再现手法，由相同的曲调在（  ）段落的（  ）音位上（  ）三次，故称为“三弄”（没有变调）

发现于日本正仓院，仅一页，抄写于唐玄宗天宝六年，是目前所知最早的一份琵琶谱。

是晚于多部乐形成的唐代宫廷燕乐，多为唐代的创作歌歌，始于唐太宗时期，奠定于武则天时代，最终确定于唐玄宗时期，内容以歌功颂德为主。此二部伎以（    ）为区分标志，音乐以龟兹乐为主，不少乐舞体现了西域音乐与中原音乐相结合的崭新风格。

坐部伎：于堂上坐奏，规模小（3 - 12人），丝竹为主，闲雅抒情，注重个人技巧。

立部伎：于堂下立奏，规模大（64 - 180人），吹管为主，伴以擂鼓，气势磅礴。

（   ）：于堂上坐奏，规模小（3 - 12人），丝竹为主，闲雅抒情，注重个人技巧。

（   ）：于堂下立奏，规模大（64 - 180人），吹管为主，伴以擂鼓，气势磅礴。

我国封建社会掌管礼乐的最高行政机关，隋代太常寺是监管（  ）与（  ）的机构，唐代太富寺规模更是空前，其下隶属“ （  ）”“（   ）”两个机构。

(1）大乐署（太乐署）

是太常寺所属的主体机构，兼管雅乐与燕乐，还主官对音乐艺人的训练与考核

(2）鼓吹署

专管仪仗中的鼓吹音乐和一部分宫廷礼仪活动。

（  ）是太常寺所属的主体机构，兼管雅乐与燕乐，还主官对音乐艺人的训练与考核

（  ）是专管仪仗中的鼓吹音乐和一部分宫廷礼仪活动。

隋朝著名乐工，又称“（     ）”

宋元时期市民音乐活动的中心是瓦子、勾栏。

(1）（  ）

又称“瓦肆”或“瓦舍”，是以娱乐为主要内容的商业集中点。

(2）（  ）

瓦子中用栏杆或帘幕隔成的艺人演出的固定场子

曲子是在民间歌曲的基础上发展起来的一种艺术歌曲。音乐的部分称为“曲子”，歌词的部分称“曲子词”，简称“词”。曲子萌芽于隋，渐兴于唐五代，进入两宋则呈现出空前繁荣的景象。

（1）曲子的来源与创作技法

曲子的主要来源是继承隋唐以来的民歌、曲子或大曲、法曲的片段。其创作方法主要有两种：

1）（    ）

依据已有的曲调来填配新词，这是最常用的创作方式。（减字、偷声、摊破、犯调）

2）（    ）

即“自度曲”或“自制曲”

琴歌《古怨》1首，以（   ）记谱。

祀神曲《越九歌》10首，用（   ）记谱。

词出17首，其中3首（    ）《霓裳中序第一》《醉吟商小品》（依古曲填词）,《玉梅令》（是为范成大之曲谱填词）；余下14首均为（   ）《暗香》《疏影》《扬州慢》《凄凉犯》《鬲溪梅令》《杏花天影》等。

姜夔，号白石道人，世称姜白石，号称“格律派”文学家。《白石道人歌曲集》是他遗留至今唯一的一部歌曲集，这部歌曲集用三种记谱方法记了三类不同形式的歌曲。

琴歌《古怨》1首，以减字谱记谱。

祀神曲《越九歌》10首，用律吕谱记谱。

词出17首，其中3首依曲填词《霓裳中序第一》《醉吟商小品》（依古曲填词）,《玉梅令》（是为范成大之曲谱填词）；余下14首均为自度曲《（  ）》《（   ）》《（   ）》《（  ）》《（    ）》《（    ）》等。

曲子的进一步发展，出现了以（ ）、（  ）、（ ）为主要伴奏乐器而清唱的套曲的一种表演形式。其名称源于南宋民间艺人张五牛所创的新曲牌 - 《赚》。唱赚的曲体结构在北宋时已经确立，主要有（  ）、（  ）两种曲式。